文/辰十九
編輯/獨秀
晚上8點，一首經(jīng)典的《滾滾紅塵》開啟了羅大佑視頻號演唱會，演唱會包含三大內(nèi)容板塊，分別為：光陰的印記、童樂箴言、戀曲2022。歌單幾乎囊括了羅大佑的所有金曲，包括《童年》《夢》《愛的箴言》《戀曲1990》《光陰的故事》等。
截止發(fā)稿前，超過4000萬人在視頻號上觀看這場演唱會，點贊超過7500萬，青春、回憶、經(jīng)典成為了評論區(qū)里面的常駐發(fā)言。
同一時刻，孫燕姿“你好嗎”線上演唱會也在如火如荼進行中，以《雨還是不停地停下》開場，用《風衣》收尾，中間應觀眾呼聲演唱了《遇見》，觀看量突破2億人次，彈幕狂刷“勾起了好多回憶”“第二次下載抖音都是為了你”。
但是孫燕姿演唱會的結(jié)束非常突然，一首《風衣》還沒有唱完，直播戛然而止，留下滿直播間的觀眾，北京日報官網(wǎng)官方帳號發(fā)文表示：“孫燕姿很好，但今晚這直播是真不太好”。
鋅財經(jīng)創(chuàng)始人潘越飛表示：
視頻號羅大佑4000萬uv（還在漲），抖音用的孫燕姿，2.4億左右pv，從傳播力來說其實差不多，pv是按人頭重復算的，按行業(yè)標準，pv除個10才是uv，也就是3600對2400萬人數(shù)。
兩者都是中國短視頻直播平臺的頂流，符合那條線。
一個小八卦是，上周視頻號周杰倫演唱會把抖音劉畊宏帶走了100萬用戶，這才急匆匆上了孫燕姿，特意拿來做對抗的。
對于大部分人來說，羅大佑演唱會的數(shù)據(jù)已經(jīng)不會讓人感到夸張，畢竟之前有崔健演唱會的4600萬場觀，以及周杰倫的全網(wǎng)5000萬場觀。
但是對于品牌和商家來說，羅大佑演唱會則展示了視頻號在演唱會品牌營銷方案上的成熟性和可靠性。在周五的晚上，一場能吸引上千萬人，且擁有完整轉(zhuǎn)化鏈路的演唱會無論對于哪個品牌來說，都擁有絕對的吸引力。
破圈方法：情懷和平臺一個都不能少
“只要有一句歌詞，就會自動播放旋律和記憶”，羅大佑的歌就擁有這樣的魔力，有媒體評論，“對于很多人來說，那些旋律和歌詞不僅僅存著幾代人的記憶，還包含那一代人對生命、對社會議題的答案?！?/span>
這樣的情感成為了觀眾來視頻號看羅大佑演唱會的內(nèi)在驅(qū)動，也正是因為類似的情感驅(qū)動，讓一場有一場的演唱會在視頻號不斷出圈。
當然，只有情感是不夠的，還需要讓情感有一個可以傾訴的渠道，微信的熟人社交關(guān)系網(wǎng)絡和視頻號與各個生態(tài)結(jié)合成為了最好的渠道，和自己的朋友，自己的親戚分享自己喜歡的歌星要開演唱會了，已經(jīng)成為了朋友圈的常態(tài)。
視頻號演唱會在微信熟人社交網(wǎng)絡中，形成了以「己」為中心的圈層式內(nèi)容傳播邏輯，一個人喜歡的內(nèi)容，他身邊的朋友多半也會的喜歡，內(nèi)容成為了用戶最好的社交貨幣，在這種情況下，每個人都成為了朋友圈里的KOL。
青春回憶殺性質(zhì)的視頻號演唱會在更是具有200%的傳播力度，從西城男孩、五月天、張國榮到崔健、周杰倫，視頻號已經(jīng)用很多場演唱會進行了證明，時下爆火的“心凌男生”也證明了回憶殺的威力。
在視頻號打造一場又一場火爆全網(wǎng)的演唱會的時候，這些演唱會也在不斷地擴大著視頻號的用戶群體，從朋友圈、群聊當中不斷得將微信12億+用戶池轉(zhuǎn)化為自己的用戶池，甚至從其他App和社交平臺上吸引著新的用戶進入視頻號。
在破圈的不僅僅是演唱會，視頻號也在進行自己的破圈。
極狐復購：品牌營銷的新標桿
本次羅大佑演唱會的獨家冠名依舊為極狐汽車，上個月的崔健演唱會上，吸引了4600萬觀眾，在微信生態(tài)內(nèi)的曝光次數(shù)達到了驚人的12億+。作為演唱會的獨家冠名品牌極狐，微信指數(shù)達到歷史最高，峰值提升54倍，極狐汽車完成了亮眼的千萬量級有效爆光。
此次的羅大佑的演唱會則是進行了一次成功的復刻，演唱會禮物當中的極狐汽車、直播間右上角的品牌露出、演唱會歌單下方的跳轉(zhuǎn)廣告，點擊廣告，會將用戶跳轉(zhuǎn)至極狐的看車試駕的報名頁面，在報名頁面下方還有演唱會定制福利，包括有活動特權(quán)減免和大額置換補貼。
在前期的預熱過程中，極狐也和羅大佑的賬號也進行了互動，羅大佑的演唱會也沒有讓極狐失望，超過4000萬的場觀，再次讓極狐在視頻號上完成了千萬量級的曝光。更重要的是，極狐再次實踐了以演唱會事件為核心，助品牌實現(xiàn)“曝光-心智-轉(zhuǎn)化”的全鏈路營銷。
作為第二場商業(yè)化的演唱會，極狐汽車使用了“演唱會+達人互選”組合拳，在活動#光陰的故事活動里，來自各個領(lǐng)域的達人都拍攝了羅大佑演唱會相關(guān)的作品，從各自的視角結(jié)合品牌去生產(chǎn)內(nèi)容吸引對演唱會內(nèi)容的聲量關(guān)注，將演唱會的熱度最大化轉(zhuǎn)化為品牌認知度。
視頻號演唱會整合生態(tài)內(nèi)的更多資源，不只幫品牌打造大事件，更幫助品牌實現(xiàn)“曝光-心智-轉(zhuǎn)化”的全鏈路營銷，據(jù)了解，這次很多內(nèi)容都加入了收集線索的組件能力，方便用戶實時留資和轉(zhuǎn)化。
在微信生態(tài)之外，演唱會也給極狐帶來了大量的曝光，各大媒體的報道讓極狐在各個渠道的曝光量快速提升。
對于極狐來說，視頻號演唱會成為了獲取新流量、新渠道、新場景和新人群的最好入口。
演唱會商業(yè)化：品牌冠名只是開始
線上演出行業(yè)已經(jīng)發(fā)展近三年，以往多限于站內(nèi)刷屏，而視頻號演唱會卻一次又一次實現(xiàn)全網(wǎng)刷屏，成為現(xiàn)象級事件。明星演唱會作為社交貨幣，天然契合真人、真流量、真價值的微信平臺。
微信真實身份和半公開的社交場所，讓演唱會的“現(xiàn)場感”滿滿，大量的互動更是讓演唱會觀眾更有參與感，此次羅大佑演唱會的福袋抽獎參與人數(shù)高達10萬，演唱會結(jié)束后的聊天和訪談更是讓觀眾感覺自己離羅大佑非常近。
兩次冠名演唱會的落地，已經(jīng)證明了品牌冠名商業(yè)化模式的成熟性和可復制性，但是演唱會商業(yè)化的玩法卻不止只有這一種。
在5月20日周杰倫演唱會重映中，直播間上架了7款周杰倫相關(guān)周邊，包括手辦、腰包、手鏈、漁夫帽、球衣等等，在討論區(qū)上方，不斷的刷出購買信息。
另外，付費直播功能目前也已經(jīng)在視頻號上線，不少達人已經(jīng)開始嘗試付費直播。未來，也許付費直播也會成為了視頻號演唱會商業(yè)化道路的另一個選擇。
對于內(nèi)容平臺來說，內(nèi)容為王是絕對的真理，但這條真理的背后還有一條非常現(xiàn)實的規(guī)則，內(nèi)容變現(xiàn)能力越好的平臺，其內(nèi)容質(zhì)量會越高，目前視頻號正在往這條路上發(fā)展。
潘越飛表示，中國短視頻直播雙強格局已定，同時也開始正面對沖，最終受益的是消費者，能看到的好內(nèi)容越來越多了，至于未來一二會不會倒調(diào)，答案交給時間吧，一切都有可能。END
]]>"愛你是否不該太認真，that's why~”“I'm letting go~"
出自2011年專輯《說到愛》
這是抖音一個月內(nèi)最火的音樂之一，有關(guān)#lettinggo的抖音話題截至近日已經(jīng)達到2.4億次播放，也引得各路網(wǎng)紅神仙前來進行翻唱。
《Letting go》憑借其溫柔憂郁的旋律、傷感動人的歌詞很快衍生出了多種短視頻音樂作品，也引起了許多深夜emo人的共鳴。
抖音上廣泛傳播
一首《Letting go》讓蔡健雅再次登上年輕人傷感情歌歌單頂流天花板。
短視頻從興起到巔峰的幾年間，縱使眾多網(wǎng)紅歌曲、口水歌像流水一樣從大眾面前起高樓又崩塌，蔡健雅的歌卻依舊能從18年一直火到22年，并長久在王座上不可撼動。
這，究竟是為什么？
抖音平臺上蔡健雅話題的總播放量，但這僅僅是她本人（不包括歌曲）
最早在抖音上火起來的歌是《越來越不懂》。
被封茗囧菌、王貳浪、郭聰明等知名網(wǎng)絡歌手、主播爭相翻唱，也觸動了很多人柔軟的心。
“得不到的就更加愛，太容易來的就不理睬，其實，誰都想遇見真愛，愛的坦白、愛的暢快…”
在《越來越不懂》的歌詞里，仿佛道出了愛情的某些真諦。在動不動就被嘲笑是舔狗、很難尋求真愛的今天，我們一直在感情里受挫折。
渴望被愛，渴望得到一段適合的愛情是很多人一生都在追求的事情。
不要說畢其一生難以碰到，就算是像《花束般的戀愛》里原本無比契合相愛的兩人最后還是迫于種種原因走散了。
《越來越不懂》徹底道清了每個人對愛情求而不得，但一生都在尋找的那種糾結(jié)和苦痛。
時間倒退回2018年，抖音最火的那個夏天。
有這樣的一條視頻：一對情侶或者是一些朋友一起對著這個天和這個地發(fā)誓很幸福/很有錢，那時的背景音樂就是翻唱的蔡健雅的《紅色高跟鞋》片段。
而在2020年《乘風破浪的姐姐》強勢登陸綜藝頂流時，舞臺上一眾女明星共同演唱《紅色高跟鞋》的視頻忽然出圈，更是將這首歌推上王座。
劉敏濤老師在舞臺上“婉轉(zhuǎn)妖嬈”的歌聲，配上迷離的眼神，瞬間讓所有觀眾都對這首歌產(chǎn)生了不一樣的領(lǐng)悟。
“你算個什么東西”
在此前，紅色高跟鞋在抖音上的翻唱和傳播早就突破天際。截至今日，#紅色高跟鞋的話題總計13億次播放量，可謂是一個驚人的數(shù)字。
“你像窩在被子里的舒服，卻又像風捉摸不住，像手腕上散發(fā)的香水味，像愛不釋手的~紅色高跟鞋?！?/em>
簡單的一些生活化的詞匯輔以修飾和點綴，竟然就構(gòu)成了令人廣為傳唱的紅色高跟鞋。
令人記憶的點不僅僅是撩人心弦、勾起回憶的歌詞，更是節(jié)奏清晰的鼓點背后憂傷的曲調(diào)。
仔細發(fā)現(xiàn)，蔡健雅的這三首傳唱度極高的歌曲均是在08年和11年左右制作出來的。然而卻在近十年之后重新在互聯(lián)網(wǎng)上翻新、使用?？梢娺@三首歌曲的當打能力還是很強的。
但同時被扒出的還有抄襲事件。
網(wǎng)友在認真聽過蔡健雅的曲子后，都找出了英文原曲，不論是從旋律、和弦等多種方面，其中兩首曲子存在著非常嚴重的抄襲行為。
作詞、作曲均是蔡健雅也被戲稱為“裁剪雅”。
《越來越不懂》抄襲英文歌曲《Gotta have you》,《紅色高跟鞋》抄襲英文歌曲《Take it From me》,此外還有7首歌曲也陷入到抄襲風波中。
華語樂壇發(fā)展到今天，抄襲事件時有發(fā)生。這不由得讓我想起19年在抖音上因“原創(chuàng)”歌曲《離人愁》抄襲事件而被強烈譴責的李袁杰。
因為被指出歌曲《離人愁》抄襲《煙花易冷》等多首曲子，后又在綜藝節(jié)目上被問和弦一無所知后，李袁杰遭到了全網(wǎng)的聲討和嘲笑。
從大街小巷反復傳唱再到人人喊打，不過瞬息之間。
采樣、修改都是音樂創(chuàng)作的手段，但是抄襲、搬用、套用在大眾面前是極度不齒的，也是對華語樂壇的重錘和失望。
在音樂創(chuàng)作的早期，我們可能會模仿、學習優(yōu)秀的曲子是怎么制作出來的，但要想做出一首真正屬于自己的曲子，還是要從最基礎(chǔ)的樂理知識和作詞作曲開始。
若沒有鑄好音樂的根基，原創(chuàng)的高樓終將崩塌。
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音樂人星球正在火熱進行《2022 · 畢業(yè)生簽約計劃》。
超強制作團隊將為音樂人提供“絕對原創(chuàng)”扶持，讓屬于音樂人的高樓不再崩塌！
全套“N+3”職業(yè)歌手發(fā)展模式，同時還有原創(chuàng)詞曲人簽約。
演唱、作詞、作曲…所有專業(yè)知識皆由行內(nèi)頂尖老師指導。
讓原創(chuàng)音樂從應屆生的你開始革新！
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編輯：Riki、Crux_Yang
文稿：Crux_Yang
配圖：Crux_Yang
]]>雖然TMEA音樂娛樂盛典已經(jīng)結(jié)束，但這幾日余熱仍未散開。
大家探討的話題點集中在“年度華語十大熱歌”和“年度華語十大金曲”上。
獎項和榜單一經(jīng)發(fā)布，豆瓣、微博、知乎等社交媒體平臺的熱搜和話題討論接連不斷。
盡管榜單歷來都不能滿足所有人，但這一次的熱歌榜和金曲榜，似乎都不符合絕大多數(shù)人的心聲。
熱歌榜作品知名度不高，金曲榜的傳唱度好像又差了一點。
在這樣一份榜單背后，折射出的是華語樂壇的一些現(xiàn)狀。那么，這份榜單真的能代表廣大聽眾嗎？
想必大家的心中自有答案。
01
相似的神曲史
“年度華語十大熱歌”榜單一出，就激起了全網(wǎng)的討論度。
《云與?！贰?span id="7cv38ze8gk" class="candidate-entity-word" data-gid="180825283">白月光與朱砂痣》《浪子閑話》《醒不來的夢》《踏山河》《千千萬萬》《淪陷》《可可托海的牧羊人》《清空》《執(zhí)迷不悟》
很神奇的是，網(wǎng)友驚覺：“自己一首歌都沒聽過，但確實又都聽過?！?/span>
盡管名字頗為陌生，可當旋律響起，你一定會倍感熟悉。沒錯，就是刷短視頻時頻繁會出現(xiàn)的BGM。
十大熱歌幾乎都是抖音神曲，對此不少網(wǎng)友疑惑：華語樂壇什么時候姓抖了？還有網(wǎng)友調(diào)侃：這簡直就是“手機彩鈴頒獎典禮”
雖然絕大多數(shù)網(wǎng)友對榜單存疑，但也無法否認抖音歌曲的熱度。
聽過歸聽過，這些歌的確受眾很廣，可歸結(jié)到年度熱歌中，似乎有幾分不妥。
年度熱歌，往往要從傳唱度考慮，這些“節(jié)奏鮮明”的歌曲，卻缺少了一定的生命周期，熱度一過，很少有人再想回味。
熱度有了，乍一看全網(wǎng)都在傳唱，但大多數(shù)人卻只是跟風蹭熱度、玩梗，而這份熱度，卻并不長久。
熱歌的定義，或許并不應該只考慮當下熱度，更應該選出那些高質(zhì)量、且具有一定粘度的熱門作品。
《驚雷》與《青花瓷》就存在鮮明的對比。如若單從流量上來講，兩者曝光度全網(wǎng)皆知。但質(zhì)量與生命周期上看，兩者則沒有可比性。
歷史總是相似的驚人，如今的“年度熱歌榜單”，倒也有點像十幾年前出現(xiàn)《老鼠愛大米》《兩只蝴蝶》等彩鈴歌曲屠榜的時代。
你可以說你不是這種歌的受眾，但卻很難說自己從沒聽過。
如今，市場在輪回，歷史再度重復上演，我們仿佛一下子又回到了那個彩鈴時代，又開啟了新一輪對華語樂壇的緬懷。
移動通訊業(yè)務的興起，帶動了彩鈴時代；港臺電視劇，催生了一批熱門ost；如今短視頻橫空出世，這也成了音樂最有力的宣傳渠道。
瀏覽目前熱門單曲排行榜，十有八九都是短視頻中經(jīng)常出現(xiàn)的BGM。不可否認，抖音神曲的影響力已經(jīng)突破短視頻平臺，滲透到了整個音樂行業(yè)。
其實，平臺的興起并沒有錯，背后深層次的矛頭，對準的則是音樂行業(yè)“把關(guān)人”的角色。
02
榜單與發(fā)展脈絡
音樂榜單存在多樣性，新歌榜、熱歌榜，在各種音樂風格里又分門別類。而它 的存在，也旨在言明流行的風向標。
音樂排行榜是一個多方因素影響下的結(jié)果。榜單評選方需要擁有足夠的影響力或是用戶量，來支撐這個榜單的數(shù)據(jù)可信度。
只有足夠多且豐富的樣本，結(jié)果才能無限接近于“大眾意見”。而我們時常談及榜單需具“公信力”的“公”，就指大眾。
例如國外有較為成熟的音樂排名體系：有《滾石》雜志、Billboard（公告牌）Hot 100，Oricon（日本公信榜），Spotify年度榜單……等等。
而國內(nèi)的音樂排行榜興起時間不算太長，前期依托雜志、電臺，如今最通俗的當屬音樂平臺的榜單。
但近年來，人們說起國內(nèi)音樂排行榜，卻多有“崩壞”之談。
在某節(jié)目中歌手鄭鈞曾炮轟音樂排行榜“排行榜里的歌，10首有9首真的聽不下去，它雖然火，但是這就是*??！”
的確如此，從唱片時代到數(shù)字音樂時代，華語樂壇榜單具有公信力的“把關(guān)人”角色似乎處于缺失狀態(tài)。
2000年之后，一眾臺灣藝人進軍內(nèi)地，周杰倫、林俊杰、孫燕姿、蔡依林等不只是紅遍中國，也紅遍了東南亞地區(qū)。
近年來人們最喜歡形容其為“神仙打架”，華語黃金時代的鑄成，除了人才輩出以外，選拔機制也十分重要，千里馬和伯樂共存，締造了一場盛宴。
隨著聽歌習慣發(fā)生改變，唱片行業(yè)不可避免地走向落寞。2004年彩鈴的普及，互聯(lián)網(wǎng)的高速發(fā)展，改變了歌曲的傳播方式。
當時誰人不會被“親愛的 你慢慢飛，小心前面帶刺的玫瑰”所洗腦。這些神曲依托網(wǎng)絡，成為那兩年最熱最火的頂流。
但如今，神曲再度來襲，換湯不換藥，仍舊是幾句洗腦的旋律，就開始屠榜。甚至得到了短視頻的一把有力助推。
被各種偶像音樂與網(wǎng)紅神曲霸榜的音樂市場，也讓樂壇環(huán)境盡顯頹勢。
其實，好歌也常有，只不過埋得太深，沒有這些“速食音樂”回報率高。
往往那些優(yōu)秀的創(chuàng)作者們，要么本身沒有流量，很難被發(fā)現(xiàn)；要么有一定的聽歌門檻，小眾高級但傳播度低。能夠出圈的，倒也寥寥。
可聽眾長久被神曲浸染，耳朵會形成慣性，喜歡上“洗腦”的旋律，只為一時的情緒釋放。久而久之，也會為神曲買單。因此提高大眾集體審美，還是很有必要的。
再加之音樂行業(yè)門檻的降低，層次參差不齊的音樂一同涌入市場，大數(shù)據(jù)和算法的定奪，以及被選中會更熱的推歌機制，聽眾的選擇難度又陡然增大。
此時，一個兼具知名度與公信力的榜單，對音樂市場的重要性不言而喻。
03
聽眾能否被代表？
TMEA頒布的“十大熱歌”真的能代表聽眾嗎？
不少網(wǎng)友對此表示十分反感，覺得自己“被代表”了?？墒?，這些歌也確確實實以高播放量存在，盡管很多人從未主動打開過。
播放量和傳唱度，聽眾與聽眾之間的關(guān)系，好像處于一個平行世界。
回溯樂壇發(fā)展那些年，有人說“80年代聽鄧麗君，90年代聽崔健，10年代聽周杰倫……”
在過去的二三十年間，大家始終能在音樂上達成同頻。但如今，隨著平臺的增多，唱片統(tǒng)治力消失，音樂審美正變得越來越多元。
說唱、搖滾、民謠、流行情歌，幾種音樂風格并行，人們的選擇也越來越多。甚至通過綜藝，也能挖掘到寶藏音樂。
因此，在這個時代，已經(jīng)沒有哪一種音樂能代表大多數(shù)的審美。
雖然這些熱歌不能代表聽眾，但是卻能代表大眾的選擇。人們確實通過玩梗也好、做視頻配樂也好，讓這些歌的熱度瘋長起來。
只是，作為大數(shù)據(jù)計算得出的熱歌榜單，僅僅從熱度這一個維度來計算，的確是主流選擇，反映出當下選擇的平均值，而它也注定不會陽春白雪。
第一屆TMEA十大金曲中出現(xiàn)了《綠色》，去年第二屆十大熱歌的榜單也是被《芒種》《世界這么大還是遇見你》等抖音神曲所支配。
只是今年引發(fā)了輿論的格外關(guān)注。
這些熱歌不僅不能代表聽眾，甚至不能代表創(chuàng)作者。
回溯那個彩鈴時代，很多音樂人為了生計做出很多妥協(xié)，在“樂夏”出圈的新褲子樂隊彭磊，也順應大環(huán)境而拍攝《QQ愛》MV。
環(huán)境的影響，這也使得音樂人的創(chuàng)作又一次受到了制約。
最終，什么樣的熱歌榜單能夠誕生，還是取決于大眾的平均音樂素養(yǎng)，以及國內(nèi)的音樂環(huán)境。
結(jié)語
TMEA頒布的“十大熱歌”雖然不能代表華語樂壇，但是不得不承認它赤裸裸地揭露了華語樂壇面臨的問題。
引用一位音樂人的話來說，就是：
“如果你覺得資本逐良幣把好歌都掩埋了，那你就去做那個反抗資本的人，自己去主動挖掘被資本操縱好歌稀缺時代下的真正好歌?！?/span>
end
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2022亞洲音樂好歌榜4月榜單——新歌榜
1.《有我》周深
《有我》是慶祝中國共青團成立100周年主題宣傳片《共青春》的主題曲，由中國內(nèi)地流行樂歌手周深演唱。緩緩漸起的歌聲穿越時間，從熱血過往走向燦爛未來，唱出了心懷夢想的無限希望，唱出了迎著光亮的堅定信仰~回首百年風雨，初心歷久彌堅；延續(xù)百年夢想，不負青春年華！
2.《酒JIU》張藝興
《酒JIU》由中國內(nèi)地流行樂歌手張藝興演唱。“最后一杯酒，治愈著所有，熱血前路都自由，會并肩到比恒久更久”九種超能力在宇宙中匯聚，九顆戰(zhàn)斗過的星辰也將永留記憶。因為熱愛，所以堅持。十周年的時光，讓我們看到了張藝興的成長，看到了他作為歌手、演員無限的可能。杯酒敬星辰，敬十年，敬友誼，敬未來！
3.《一夢浮生》汪蘇瀧
《一夢浮生》是熱播電視劇《且試天下》情感主題曲，由中國內(nèi)地唱作男歌手汪蘇瀧演唱。“一夢浮生且試愛恨，世事漫如流水紛紛”他用動人旋律演繹愛恨情仇，用絕美嗓音說中心事，將一個“情”字唱的纏綿萬千。浮生一夢，紅塵一世，一念柔情，一念江湖，一絲相思，一曲滄瀾，一紙愛恨。
4.《Slow Ride（兜風）》鹿晗
5.《Like Love》劉雨昕
6.《破曉》武藝
7.《精英不凡》希林娜依·高
8.《迷失烏鴉谷》刺猬樂隊
9.《突然一場雨》藍心羽
10.《蔚藍海岸》路飛文
2022亞洲音樂好歌榜4月榜單——熱歌榜
1.《孤勇者》陳奕迅
《孤勇者》是動畫劇集《英雄聯(lián)盟：雙城之戰(zhàn)》的中文主題曲，由華語流行樂歌手陳奕迅演唱。歌曲于2021年發(fā)布，還曾獲得2021年網(wǎng)易云音樂年度音樂獎最佳單曲，歌曲中最高潮的部分“愛你孤身走暗巷，愛你不跪的模樣，愛你來自于蠻荒，一生不借誰的光”在今年4月翻紅各大社交平臺，他用平凡人的視角講述了平凡英雄的故事。
2.《靠近》袁婭維
《靠近》是中國內(nèi)地流行樂女歌手袁婭維在《為歌而贊第二季》翻唱的《愛情公寓3》片尾曲。在《為歌而贊》的舞臺上，用適合自己的曲調(diào)深情改編了這首歌曲，心跳、悸動這是一場關(guān)乎我愛你的《靠近》。今年也是袁婭維老師出道10周年，十年音樂之旅，也讓我們看到了她作為歌手一直保持音樂初心，做好聽音樂的無限可能。
3.《晴天》周杰倫
《晴天》是中國流行樂男歌手周杰倫演唱并作詞作曲的流行搖滾歌曲，于2003年發(fā)布，曾榮獲第四屆全球華語歌曲排行榜年度最受歡迎金曲獎。周杰倫用孤獨內(nèi)心的獨白，通過歌曲展現(xiàn)了他細膩而內(nèi)斂的傷感和脆弱，這是更貼近現(xiàn)實內(nèi)心的表達。一起約定，等到放晴的那天，共同來一段校園青春愛情故事。
4.《夕陽醉了》周筆暢
5.《無雙》劉宇寧
6.《白話文》劉宇
7.《最美的瞬間》真瑞
8.《不將就》李榮浩
9.《我想要》楊宗緯
10.《太想念》豆包
大家最喜歡的音樂都上榜了嗎？我們每月都會推出亞洲音樂好歌榜月度榜單，年底則會根據(jù)月度榜單推出亞洲音樂好歌榜盛典，娛客音樂還將同時打造娛客音樂節(jié)，構(gòu)建音樂人、歌手與粉絲互動的舞臺，通過觀眾網(wǎng)app等新媒體全網(wǎng)推送給每位用戶，覆蓋6000萬的觀眾粉絲群體，傳播率高達上億次。最后也歡迎各大音樂公司、經(jīng)紀公司、宣傳公司與我們合作喲~聯(lián)系電話：18515661989
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